El próximo domingo 17 de abril las calles del barrio Matucana-Quinta Normal se vestirán de arte, ciencia y cultura durante el 4º Evento Puertas Abiertas "Conoce a Matta". Una jornada gratuita que tendrá a las 15 instituciones pertenecientes al Circuito Cultural Santiago Poniente (proyecto Fondart) conmemorando con talleres y actividades el centenario del nacimiento del destacado artista nacional Roberto Matta.

El Proyecto Fondart Bicentenario Circuito Cultural Santiago Poniente (CCSP) se suma a las conmemoraciones del centenario del natalicio del pintor chileno Roberto Matta con la realización de su 4º Evento de Puertas Abiertas "Conoce a Matta", durante el cual sus 15 instituciones participantes "abrirán sus puertas" de forma gratuita y desarrollarán actividades y talleres especialmente diseñados en torno al legado del artista.

"Con esta actividad queremos relevar a Matta en sus múltiples facetas: artista plástico, poeta, político y humanista. En definitiva, un protagonista del siglo XX y de los albores de siglo XXI", enfatizó Haydée Domic, directora del Planetario Usach y coordinadora general del CCSP.

En su cuarta versión, esta iniciativa busca convocar unas diez mil visitas. Por ello ha definido una serie de actividades diversas para toda la familia que, por un lado, realzan nuestro patrimonio y, por otro, difunden el desarrollo artístico, humanista y tecnológico de la ciudad.

El Circuito Cultural Santiago Poniente es el primer y único proyecto de asociatividad de esta magnitud que une a instituciones del arte, las ciencias y la cultura en general, como la Biblioteca de Santiago, Matucana 100, Museo Artequin, Museo de la Educación Gabriela Mistral, Planetario Usach, Espacio Ciencia, Arte y Tecnología Usach, Museo Nacional de Historia Natural, Balmaceda Arte Joven, Museo de Arte Contemporáneo Quinta Normal, Universidad Arcis, Museo Nacional Aeronáutico y del Espacio, entre otras.

Actividades para soñar

Durante la jornada se realizarán talleres y actividades que mostrarán a Matta en sus diferentes dimensiones. Algunos ejemplos son el taller familiar "los colores y las figuras en la obra de Matta" que realizará el Museo Artequín. La Biblioteca de Santiago abrirá un espacio para hacer grabados en xilografía, mientras el Metro invitará a observar la obra expuesta en la Estación Quinta Normal, "Verbo América". La Universidad Arcis desarrollará un trabajo desde el "Matta político". Por su parte, nuestro Planetario mostrará una reproducción del mural de Matta, ubicado en el Salón de Honor, y exhibirá una línea del tiempo con la vida del artista. Estas y otras acciones en cada institución del Circuito serán apoyadas con buses y bicicletas para hacer el recorrido por el sector.

Programación y mapa de instituciones en www.circuitocultural.cl

• Con un espectáculo al aire libre realizado en la explanada de la Casa Central, se cerró la temporada de conciertos 2016 luego de un show que conquistó al público con un repertorio de piezas clásicas, barrocas, temas chilenos y villancicos. En palabras del Rector Dr. Juan Manuel Zolezzi Cid, el evento busca vincular y estrechar aun más los lazos con la comunidad. “Se está cumpliendo un anhelo. El concierto es dirigido a la comunidad universitaria y abierto a toda la comunidad que nos rodea, especialmente a Villa Portales, a cuyos habitantes se les entregaron invitaciones personales. Estamos en las mejores condiciones para repetirlo el próximo año y hacerlo con más fuerza”, sostiene.

Con broche de oro cerró su temporada de conciertos 2016 la Orquesta Clásica de la U. de Santiago, la que acompañada del Coro Institucional sorprendió a más de 600 asistentes con un escenario montado especialmente en el frontis de la Casa Central en donde realizaron el tradicional Concierto de Navidad.

Durante el espectáculo, la orquesta presentó un mix entre repertorio clásico con obras de Johann Sebastian Bach, Christoph Willibald Gluck, y piezas nacionales de Vicente Bianchi (Premio Nacional de Música 2016) y del grupo Los Jaivas. Además participó el prestigioso barítono Ramiro Maturana, cerrando el show con los villancicos de navidad, encabezados por el Coro.

Según explica el Rector Dr. Juan Manuel Zolezzi Cid, la actividad tuvo como objetivo central vincular y estrechar aún más los lazos con la comunidad. “Se está cumpliendo un anhelo. El concierto es dirigido a toda la comunidad universitaria y abierto a toda la comunidad que nos rodea, especialmente a Villa Portales. Estamos en las mejores condiciones para repetirlo el próximo año y hacerlo con más fuerza”, sostiene.

Presentación dirigida a la familia

Tras una veintena de conciertos gratuitos que marcaron la programación de la Orquesta Clásica durante el año 2016, la Dirección de Extensión, dependiente de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, decidió adelantar lo que será la programación durante el 2017, con conciertos al aire libre en diversas comunas de la Región Metropolitana.

Su director, Jorge Montealegre sostuvo que “esta ocasión es muy especial, con una connotación única al hacerlo al aire libre por primera vez. Es estar en los patios de la Universidad por donde cada día transitan los estudiantes, y adelantando que este nuevo año haremos varias presentaciones en comunas, y varias de ellas serán al aire libre, donde incluso vamos a celebrar el centenario de Violeta Parra. En esta jornada reunimos dos elencos importantes nuestros, que no siempre están juntos, y el resultado fue magnífico”.

La actividad fue valorada por las autoridades del Plantel como una fiesta de fin de año dirigida a la familia y a toda la comunidad, retomando la explanada de Casa Central como un espacio artístico-cultural, al ser lugares históricos donde alguna vez se presentaron Fidel Castro y Salvador Allende durante sus visitas a la Institución.

“Quisimos que todo el mundo se entere de la hermosa orquesta que tenemos, que nuestros vecinos disfruten de la actividad. Una instancia, en donde el concepto de familia fuera el motivo y sacara a la Orquesta del Aula Magna para que estuviera al aire libre, generando acceso a estos servicios culturales, democratizando todo este lenguaje y el corazón artístico que hay dentro de la U. de Santiago”, manifiesta la Vicerrectora de Vinculación con el Medio, Dra. Karina Arias Yurish.

Concierto que busca crear comunidad

La orquesta fue dirigida por Sebastián Camaño, como director invitado, quien durante la presentación hizo un llamado a los asistentes a implementar el legado de celebrar la Navidad terminando con las fronteras y abriendo las puertas a los extranjeros.

“Me encanta que la gente venga a la Universidad, disfrute en este campus maravilloso y que se llene de música. La Orquesta de la U. de Santiago es la única profesional del sector poniente de la capital y al ser un elenco universitario el rol social que tiene y el público al que llega no es al que se dirigen comúnmente otras orquestas, entonces el sentido de este concierto es muy bonito porque crea comunidad”, indica el director Camaño.

Marcela Bernal, vecina de Villa Portales que asistió al concierto, agradeció la instancia abierta a la comunidad. "Me parece una actividad ejemplar, porque hace mucha falta esta clase de eventos para enfrentar la situación que ocurre en todo el país y poder distraerse. Esta música nos hace sentir mucho mejor, a mí me  encanta", sostiene.

Palabras compartidas por Wilson Ponce, estudiante de Ingeniería Civil Eléctrica del Plantel, quien felicitó la actividad. "Creo que es una buena iniciativa porque es un acto en donde toda la comunidad puede participar y se puede retribuir sobre todo a los vecinos”, manifiesta.

Otro de los asistentes, Pedro Núñez, ex estudiante del Plantel, sostiene que la actividad “es espectacular. Tradicionalmente vengo a este concierto, es genial que se haga, ya que al ser gratuito es un punto de unión para toda la comunidad".

Entre los hitos que marcaron la temporada 2016 de la Dirección de Extensión, destacan el lanzamiento del disco “De América y Europa” del conjunto barroco Syntagma Musicum; las exitosas presentaciones de la ópera “Orfeo y Eurídice” y el concierto “Cantatas del Café”, ambas protagonizadas por la Orquesta Clásica bajo la batuta de su director titular Nicolás Rauss, elenco que este año sumó además dos discos compactos a su discografía, y se adjudicó dos Fondart para 2017 que permitirán la realización de conciertos en comunas de la Región Metropolitana.

Acompañados de amigos, compañeros de curso y familiares, llegaron hasta el Auditorium de la Facultad de Química y Biología del Plantel los galardonados del concurso literario “Tenemos Cuento”, quienes participaron de una emotiva ceremonia de premiación en la que tuvieron la oportunidad de leer en público sus cuentos ganadores.

El certamen, que tiene por objeto poner en valor el respeto, la inclusión social, la igualdad de género y la no discriminación en todas sus formas, estuvo compuesto este año por dos categorías, a través de las cuales se convocó por una parte a integrantes de la comunidad U. de Santiago, así como a alumnos de liceos adscritos al programa PACE.

En total fueron seis los cuentos seleccionados por el jurado, cuyo talento fue reconocido a través de un diploma y de la repartición de premios como becas de talleres literarios impartidos por Editorial Ergo Sum, una Kindle, y un set de libros.

La premiación incluyó un espacio musical de la mano del guitarrista clásico Luis Guevara, y estuvo encabezada por el Director del Departamento de Extensión, Dr. Jorge Montealegre, quien destacó desde su faceta de escritor y poeta, el trabajo creativo de los participantes, especialmente de aquellos que por primera vez incursionaron en el oficio de la narrativa literaria gracias a Tenemos Cuento.

“Estamos muy satisfechos con esta versión 2016 del ‘Tenemos Cuento’, en especial porque convocamos a integrantes de nuestra comunidad universitaria y a colegios, con una excelente respuesta por parte de estudiantes y funcionarios. También podemos reconocerla como una actividad asociativa que vinculó a diversas instituciones internas de la universidad, como son el Departamento de Extensión, programa PACE, la Unidad de Responsabilidad Social Universitaria, Fundación de Amigos y Egresados, y la Corporación Cultural Universidad de Santiago”, enfatizó Montealegre.

“Tenemos Cuento” es un espacio literario organizado por el Departamento de Extensión y el Programa de Acompañamiento y Acceso Efectivo a la Educación Superior U. de Santiago PACE, el cual se abre a la creación y la inquietud vocacional tanto de adultos como estudiantes, permitiendo un diverso e íntimo universo de breves historias de microficción que posteriormente son publicadas en un libro de bolsillo, ofreciendo además la experiencia de un taller literario para sus participantes que busca entregar herramientas para mejorar e incentivar su escritura creativa.

Este libro de pequeño formato que entrega el concurso como producto final, reúne tanto los textos ganadores en ambas categorías así como las menciones honrosas. En sus primeras páginas, se lee el prólogo con la firma de Jorge Montealegre: “Estas páginas, de pequeño formato, son el registro de la tercera versión de ‘Tenemos Cuento. Es decir, hay una persistencia en esto de escribir en pocas palabras ese ‘cuento’ que deseamos compartir, que surge de las vivencias y la imaginación de la realidad trasfigurada en microficciones diversas”.

La Categoría A de la tercera versión de “Tenemos Cuento” correspondiente a integrantes de la comunidad U. de Santiago, premió, en primer lugar, a Julio Mandujano Barra, estudiante de Pedagogía en Castellano con su cuento “Zoológico Casero”; Rafael Devia Retamal, estudiante de Periodismo y Licenciatura en Educación en Historia y Geografía, recibió el segundo lugar con “Una de las Nuestras”; y Fabián Martínez Gómez, Académico del departamento de Ciencias del Ambiente de la Facultad de Química y Biología con su título “Púlsares Burdeos”.

En la Categoría B, en tanto, que convocó a estudiantes de los liceos adscritos al programa PACE, los premiados fueron: Elizabeth Astudillo (primer lugar, cuento: “Admirable Sonrisa”); Michelle Herrera (segundo lugar, cuento “La Historia de mi Vida”); y Alexandra Maldonado (tercer lugar, cuento “Historias que se Repiten”).

La iniciativa este año fue impulsada por el Departamento de Extensión con el programa de Acompañamiento y Acceso Efectivo a la Educación Superior (PACE), la Fundación de Egresados y Amigos de la Universidad de Santiago (Fudea) con el apoyo y auspicio de la Unidad de Responsabilidad social Universitaria (RSU) y la Corporación Cultural Universidad de Santiago de Chile.

La próxima convocatoria de “Tenemos Cuento” se abrirá en abril próximo en el marco de las celebraciones del Día del libro 2017.

La Orquesta Clásica de la Corporación a través del proyecto “Proyección y Consolidación del crecimiento artístico de la Orquesta Clásica Universidad de Santiago de Chile” se adjudicó fondos que le permitirán proyectar y consolidar la Temporada de Conciertos, entre otras materias.

El proyecto fue postulado a través de la Corporación Cultural de la Universidad al Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), y significa la adjudicación de casi 145 millones de pesos, monto que también permitirá la compra de instrumentos, la adquisición de obras de compositores chilenos para la temporada, y aumentar la cantidad de profesionales en el equipo.

La vicerrectora de Vinculación con el medio (ViME), Karina Arias Yurisch, señala que la adjudicación del fondo “es realmente un logro tanto para la Orquesta Clásica como para la Corporación. La Universidad se había adjudicado otros proyectos anteriormente, pero ninguno había sido específicamente para orquestas profesionales, y de la magnitud de este monto en particular”.

La Dra. Arias fue enfática en señalar que “tenemos una orquesta que distingue y da identidad a la Universidad de Santiago. El elenco tendrá mucha más fuerza, se va a renovar, va a crecer y saldrá de las paredes de nuestra Universidad para que gran parte de nuestro entorno tenga acceso a este bien cultural tan importante que es para nosotros”.

“Hay que destacar el apoyo de varias personas, como el coordinador de elenco, el director de extensión, la Corporación Cultural, algunos soportes de la misma Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, y eso indica que el trabajo colaborativo que se enmarca en nuestra Vicerrectoría ha ido dando frutos en el tiempo”, agrega la autoridad.

Reconocimiento a la trayectoria

Para el director artístico de la Orquesta Clásica, maestro Nicolás Rauss, ajudicarse los fondos es un reconocimiento a la trayectoria.

"Para la Orquesta Clásica de la Universidad, haber sido seleccionada como 1ª orquesta de las cuatro seleccionadas para el apoyo gubernamental del CNCA a través de su Fondart para Orquestas Profesionales es un reconocimiento a su trayectoria de 34 años de actividad, y probablemente más todavía a su progreso artístico, notorio en particular en los últimos 7 años", subraya.

El maestro Rauss acota que "Esta pequeña orquesta, la única de este género con sede y radio de acción en la parte oeste de Santiago, ha logrado hacerse poseedora de un estilo propio, especialmente en la música de los años 1750 a 1810, aunque transita con gusto en épocas anteriores y posteriores, en particular en música de los siglos XX y XI. Este reconocimiento es muy bienvenido, da una linda cuota de esperanza a este organismo, y no menos importante, lo es también a la Universidad de Santiago, la cual sin tener Facultad de Arte ha creado este organismo, y le ha permitido crecer y desarrollarse".

En tanto, el director del Departamento de Extensión del Plantel, Jorge Montealegre, destaca los conciertos gratuitos que ofrece la Orquesta Clásica.

"Es muy significativo que el CNCA haya financiado el programa de una orquesta pública de la ciudad capital. En este caso, una estupenda orquesta clásica que ofrece programas gratuitos y de calidad abiertos a toda la comunidad. Hasta ahora el beneficio estaba concentrado, en buena hora, en las orquesta de regiones distintas a la Metropolitana", enfatiza.

Incluso, agrega, "el financiamiento estatal le permite a nuestro Departamento de Extensión realizar su política de descentralización y ampliación de audiencia llegando a comunas que ahora cuentan con estupendos centros culturales donde los artistas pueden compartir su arte muy dignamente. Así, en el año en que celebraremos el Centenario de Violeta Parra podremos generar mayor impacto entre los vecinos de diversas comunas, junto con recibir en nuestra Aula Magna –que es monumento histórico- a los cientos de seguidores de la Temporada de Conciertos de la Universidad de Santiago".

Por su parte, el director ejecutivo de la Corporación Cultural Universidad de Santiago de Chile, Pablo Gutiérrez Verdi, destaca que la adquisición del fondo es un hito para nuestra Casa de Estudios.

“El fondo de consolidación artística de la Orquesta Clásica U. de Santiago es uno de los proyectos más grandes postulados este año a través de la Corporación Cultural en términos de presupuesto, pero además constituye para nuestra Universidad un hito importante, ya que es primera vez que la orquesta consigue financiamiento directo del Estado a través del Consejo de la Cultura y las Artes”, indica Gutiérrez Verdi.

A su vez, aclara que el fondo permitirá fortalecer aún más las políticas de vinculación, “llevando conciertos gratuitos fuera de nuestro espacio habitual como es el Aula Magna, y a comunas prioritarias como San Joaquín, Melipilla y Pedro Aguirre Cerda, entre otras, con las cuales hemos estado trabajando este año mediante convenios efectivos, y realizando actividades en conjunto con el Departamento de Extensión de la U. de Santiago”.

Agente cultural relevante

De acuerdo con el documento, la Orquesta Clásica podrá posicionarse “como un agente cultural relevante para el entorno, asumiendo el compromiso y responsabilidad de ser es la única agrupación orquestal profesional cuyo centro de acción se ubica en el área poniente de la Región Metropolitana”.

De esta manera, la agrupación podrá iniciar la Temporada de Conciertos con acceso totalmente gratuito y abierto al público en el sector poniente de Santiago. También se incluyen 10 conciertos externos en comunas como San Joaquín, Pedro Aguirre Cerda, Melipilla y otras, comúnmente excluidas del circuito habitual de música clásica.

Asimismo, la interpretación de obras de compositores nacionales ayudará al fomento de la música chilena, además de formar nuevas audiencias a través de instancias de mediación y conciertos educativos dirigidos principalmente a establecimientos escolares con altos índices de vulnerabilidad.

Esta ampliación de audiencia se concretará a través de un plan de difusión y de posicionamiento que aporte de manera eficaz y eficiente al proceso de captación de públicos, tanto en los conciertos del Aula Magna de la Universidad, como en los Conciertos de Extensión en espacios externos, aportando a la programación de los nuevos espacios culturales construidos en la Región Metropolitana.

Esto, “reforzará un sentido de identidad en los músicos integrantes del elenco, manifestando las cualidades que proyecta la Universidad de Santiago de Chile, reconocida como una entidad orientada a aportar al desarrollo social y cultural del país, y que vela por las buenas prácticas al interior de sus elencos profesionales, respetando los derechos de los artistas”, recalca el documento.

Por otro lado, se ampliarán los conciertos anuales de la Orquesta y se sumará variedad a la oferta cultural que ofrecen instituciones como Matucana 100 y otras ubicadas en el entorno inmediato de nuestra Casa de Estudios, generando mayor atractivo en barrios aledaños como Yungay, Brasil, República, Meiggs, Villa Portales, y las comunas de Estación Central y Quinta Normal.

En la sala de cine de Vinculación con el Medio de nuestra Universidad se realizará esta tarde el evento de clausura del Primer Festival de Estudiantes de Cine (FECIN), organizado por realizadores de las regiones Quinta y Metropolitana, y que durante cuatro jornadas presenta cortometrajes realizados por nueve escuelas, otorgando un espacio de conversación a destacados profesionales del medio audiovisual chileno.

Se trata de un proyecto Fondart, que cuenta con financiamiento del Consejo de la Cultura y las Artes en su línea audiovisual a través de la Corporación Cultural Universidad de Santiago, donde resalta el trabajo del mundo académico.

En palabras del Director del FECIN 2016, el Dr. Rafael Chavarría, “surge del trabajo de estudiantes de licenciatura en Historia, con Mención en Administración Socio Cultural en el área de proyectos, donde los encargados de producción y logística del evento son los mismos estudiantes que hoy se han convertido en gestores culturales”.

Apuesta universitaria por un nuevo espacio cultural

El Festival surge con la mirada puesta en responder a la necesidad sentida de los estudiantes, quienes, según una encuesta realizada por nuestra Universidad, manifestaron un 54% de interés en la temática Cine y Cultura, lo que motivó a generar alianzas entre la Cineteca Nacional, la Academia de Humanismo Cristiano, los estudiantes de gestión y el mundo audiovisual.

“Básicamente buscamos fomentar la industria desde el momento en que los estudiantes estén en su período de formación, y posicionar a la Universidad como un espacio audiovisual dentro del circuito cultural poniente, y también como un referente a nivel regional”, sostuvo el director de FECIN, el Dr. Rafael Chavarría.

Para el Director Ejecutivo de la Corporación Cultural U. de Santiago, Pablo Gutiérrez, “este primer Festival es un hito, ya que responde a los desafíos que se ha impuesto la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, respecto de ampliar la oferta programática. En ese sentido, propone un espacio de diálogo y reflexión para los estudiantes y futuros realizadores de este país”.

Proyectos seleccionados y jornada de clausura

Para la ejecución de esta nueva vitrina audiovisual, el equipo realizador recibió 70 películas creadas y producidas por estudiantes de nueve casas de estudios, resultando seleccionadas 13 de ellas con una duración de entre 4 a 25 minutos de duración.

La inauguración del certamen se efectuó en la sala de cine de la ViMe de nuestra Universidad, donde se presentó “Halahaches”, de Alejandra Jaramillo, perteneciente a la Universidad Católica, y “Non castus”, de Andrea Castillo, estudiante de la Universidad de Chile.

Mientras que la segunda jornada tuvo lugar en la Cineteca Nacional de Chile, donde se presentaron “23” (2016), de Valentina Sepúlveda, estudiante de la Universidad Católica; “Vita” (2016), de Miguel Ángel Barboza, de la Universidad Arcis; “La vorágine” (2015), de Cristóbal Sánchez, de la  Universidad de Valparaíso; “Hemos estado peor” (2016), de Lucas Quintana, del Instituto Profesional de Arte y Comunicación, ARCOS y “Porque vomitan” (2013), de Bárbara Gajardo.

En la penúltima jornada, la muestra continuó en la Cineteca con “Los vecinos” (2015), de Diego Figueroa, estudiante de la Universidad de Chile; “El último cuadrante” (2014), de José Henríquez, de la Escuela de Cine de Chile; “Retorno” (2015), de Ronald Pereira, DUOC UC; Memento Mori (2015), de Matías Cerón, del Instituto Profesional de Arte y Comunicación (ARCOS); y "Crianza anónima" (2016), de Laura Skewes de la Universidad Católica.

La productora de éste último cortometraje, Angela Godoy, sostuvo que el Festival “permite ver las reacciones del público. Nosotros ya presentamos "Crianza Anónima" en un festival y es enriquecedor. En el fondo, te das cuenta si estás haciendo bien tu trabajo como realizador”.

El cierre del Festival contará con el estreno de la  película “Un cuento de Amor, Locura y Muerte” (2015), de Mijael Bustos, estudiante del UNIACC, el que presenta la historia de un hombre adulto esquizofrénico y fumador crónico. Su madre se encuentra enferma de los pulmones a causa del humo del cigarrillo, lo que la obliga a cambiarse de hogar. Desde entonces, es su padre quien debe hacerse cargo del hombre, viendo pasar desde lejos la inminente muerte de su esposa.

El cortometraje, que durará 22 minutos, se estrenará a las 19 horas de hoy en la sala de cine ViME de la Universidad de Santiago de Chile.

Como un extranjero en su propia tierra, la estatua de Von Pilsener forma parte del Parque del Cómic de San Miguel. Aunque no está físicamente en El Llano junto a las figuras de Ogú y Mampato, Pepe Antártico y Condorito, se le considera un integrante más de este paseo. Probablemente, este ‘estar, pero no estar’ sería una de las cosas que llamaría la atención de este comisionado del Gobierno alemán para investigar la idiosincrasia de nuestro país desde su perspectiva europea.

En la Casa de la Cultura de San Miguel, donde se encuentra la estatua de cuatro metros de esta robusta caricatura creada en 1906 por Lustig (seudónimo del pintor nacional Pedro Subercaseaux), se lanzó la semana pasada la segunda edición ampliada del libro ‘Von Pilsener, primer personaje de la historieta chilena’ del Director del Departamento de Extensión de la Universidad de Santiago, Jorge Montealegre.

De acuerdo a su autor, el texto es “prácticamente, un libro nuevo”. Esto, porque a diferencia de la primera edición, de 1993, el actual volumen de 92 páginas contiene la recopilación de todas las historietas del personaje publicadas por la revista Zig-Zag, presenta nuevos dibujos publicados en otros medios y por otros dibujantes, y proporciona un estudio más exhaustivo sobre la inmigración alemana en Chile y el estereotipo del germano en nuestro país. Importante también es relevar que se trata de una versión en cuatro colores y no solo en uno, como el primer libro, y que forma parte de la colección ‘La Castaña’, de editorial Asterión.

Montealegre, que ha participado anteriormente como guionista en Topaze o Condorito, sostiene que decidió realizar un libro sobre este personaje ya que se trata de “un hito en la historia del cómic chileno. Es el primer personaje que protagoniza historietas seriadas que se publican con cierta persistencia en la revista Zig-Zag. Por otro lado, es importante recopilar ese trabajo, porque tenemos un patrimonio gráfico que hay que rescatarlo, ponerlo en valor y divulgarlo, para que las nuevas generaciones y dibujantes sepan que tienen parientes lejanos”.

La directora de la editorial Asterión, Pía Barros, explica que si bien Von Pilsener no es la primera caricatura en Chile, “sí es el primer personaje en entregas secuenciales”. Por eso, afirma que “en el estallido actual de la novela gráfica, desconocer a este personaje es desconocer las bases sobre las que nos estamos parando”.

El epílogo del libro fue escrito por el dibujante de humor político Hernán Vidal, más conocido como Hervi, quien participó en el lanzamiento. “Este es un gran hallazgo de Jorge Montealegre, que se ha dedicado a la memoria del humor gráfico. Es un rescate, también,  para la memoria histórica de Chile, porque el personaje sin duda que tiene mucha actualidad. Si uno lee las historietas, se dará cuenta de que el país no ha cambiado mucho de lo que era a inicios del siglo XX, en relación a que existen los mismos problemas de corrupción, sobornos e irresponsabilidad. Si Von Pilsener viera un noticiero hoy, diría ‘oh, lo mismo pasaba en mis tiempos'", sostuvo.

En el evento, también participó el investigador del cómic Carlos Reyes, destacó que solo gracias a la investigación de Montealegre se sabe que Von Pilsener es el primer personaje de la historieta nacional. “Lo bueno de los libros de Jorge es que son rigurosos, pero no densos. Este es un texto acogedor, que invita a ser leído. Invito a comprarlo, incluso, a los que ya tienen el libro anterior. Sería bueno que tuvieran este, porque completa muchísima más información de la que conocíamos antes”, valoró.

Al inicio de la jornada, el alcalde de San Miguel, Julio Palestro, destacó el lanzamiento de este libro y obsequió a Montealegre un libro con memorias sobre la comuna.

El Aula Magna de nuestra Casa de Estudios se vistió de gala al recibir por primera vez al reconocido director chileno Maximiano Valdés, junto a la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ), en el marco de la Temporada de Conciertos de la Universidad de Santiago.

Los músicos presentaron un atractivo y variado repertorio que incluyó la rítmica obra de raíz latinoamericana “Danzón N°2” de Arturo Márquez, junto a dos grandes composiciones sinfónicas rusas como son la “Suite Pájaro de Fuego” de Igor Stravinsky, y “Sinfonía N°5” de Piotr Ilich Tchaikovsky.

El maestro Max Valdés, de 57 años, elogió la acústica del Aula Magna de nuestro Plantel.

“Es primera vez que estoy aquí, en esta sala, y me parece fantástica. Tiene una muy buen acústica, es una sala muy bonita y la orquesta suena de otra manera”, precisó.  Cabe consignar que el Aula Magna es considerada por la crítica especializada como una de las salas con mejor acústica de Santiago.

Respecto a las piezas que le tocó dirigir en la velada, Max Valdés explicó que a las tres las aprecia por igual.

“Las tres me gustan de igual manera, no hay ninguna preferencia. Es música que todos queremos mucho, cada una es distinta, así que no tengo preferencia por ninguna en particular, me gustan las tres por igual”, señaló.

En cuanto a la experiencia de dirigir a la OSNJ por segunda vez -ya la había conducido en agosto de 2015 con un programa que destacó por la interpretación de la obra “Misa Romana”, de la compositora nacional y madre de Valdés, Sylvia Soublette- el maestro agradeció que la Universidad de Santiago permitiera este reencuentro.

“Todos sabemos que la Orquesta Juvenil está buscando una sede, porque tiene que salir de donde está, y el tener esta posibilidad de tocar, por lo menos un ensayo y un concierto, para ellos es muy significativo. Así que me alegro muchísimo que la Universidad de Santiago participe en esto”, recalcó.

OSNJ celebra 15 años de vida

La Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil pertenece a la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), institución dependiente de la Dirección Sociocultural de la Presidencia y se encuentra celebrando 15 años de vida aportando al desarrollo integral de niños, niñas y jóvenes de todo el país mediante la formación musical.

Francisco Dourthe, violinista, y parte de los 80 músicos nacidos en 1992 que se presentaron en nuestra Aula Magna, calificó la experiencia de ser dirigido por Max Valdés como “única”.

“Que nos dirija Max Valdés siempre lo veo como una experiencia única. Max es un director con mucho renombre a nivel mundial y realmente es un privilegio tener a alguien como él acá.  Y con programas como El Pájaro de Fuego y la 5° Sinfonía de Tchaikovsky, que son muy difíciles y que nos van a servir por el resto de la vida en nuestro rubro”, subrayó.

Asimismo, Francisco Dourthe destacó la oportunidad de tocar en nuestra Casa de Estudios.

“Es muy buena esta oportunidad que nos da la U. de Santiago porque es importante que la música clásica se masifique. En este proceso de la FOJI con las Orquestas Juveniles se replicó la experiencia de Venezuela, país que actualmente tiene muy buenos músicos, y también gente que pudo salir de la pobreza gracias a esto”, aseguró.

Talentos en la Universidad

Por su parte, el director de Extensión de la U. de Santiago, Dr. Jorge Montealegre, sostuvo que el evento es la representación real de un convenio efectivo con la FOJI.

“Que vengan los nuevos talentos a la Universidad y que aprovechen la acústica del Aula Magna, nos gratifica, y eso tiene que ver con una relación interinstitucional que es una realidad”, puntualizó.

A su vez, alabó el arte del maestro Max Valdés y la OSNJ.

“Es un gusto recibir a un maestro como Max Valdés, que en mi caso es recibir a un viejo amigo. Entonces es un doble placer que él nos entregue su arte con gente más joven. Max Valdés es un director de nivel internacional y esta Aula Magna tiene un buen currículum de artistas internacionales que han venido, y Max se suma a ellos”, enfatizó.

Actualmente, las filas de la Orquesta Clásica de la U. de Santiago que dirige el maestro Nicolas Rauss, cuenta con un alto número de integrantes que formaron parte de la ONJ.

“Conocemos de cerca el nivel técnico y musical que entrega la OSNJ. Gracias a esa experiencia, sus músicos han conseguido alcanzar niveles de capacidad y competencia tales, que pueden tras su paso abrirse al circuito de elencos profesionales como lo es nuestra Orquesta Clásica”, concluyó el Dr. Montealegre.

Como una manera de dar respuesta a la solicitud recibida por la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio,ViME, a través del Centro de Investigación de nuestra Universidad, CEUS, la Corporación Cultural desarrolló en abril un programa piloto de pasantía en gestión cultural, el cual acogió a la nueva encargada del Departamento de Cultura de la Municipalidad de Llanquihue, Yolanda Rodríguez.

La capacitación, que se extendió por cinco días, incluyó relatorías dictadas por el propio equipo multidisciplinario de profesionales que integra la Corporación, apoyado por encargados del departamento de Extensión, quienes abordaron temáticas tales como gestión cultural contemporánea, legislación cultural, diseño y ejecución de proyectos, producción, y rol de las comunicaciones, entre otras.

En una segunda etapa práctica, la pasante cumplió con una agenda de visitas a lugares relevantes dentro del radio de acción territorial cercano a la Universidad.

Así, se visitaron instituciones culturales como el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Teatro Universidad de Chile, Museo Violeta Parra y Centro Cultural GAM, entre otros, así como la asistencia a un concierto de la Orquesta Clásica de nuestra Institución.

Los objetivos de la pasantía se centraron en reconocer los aspectos teóricos y prácticos del quehacer de la gestión cultural, y la entrega de herramientas de producción y difusión de proyectos culturales.

Desafío formativo

“Estamos muy conformes con el resultado de este desafío formativo, que nos permitió traspasar parte de nuestro conocimiento y experiencias, pero contextualizadas en la realidad que ofrece la Región  de Los Lagos en términos de espacios y oportunidades, de manera que fueran útiles a la pasante”, señala Pablo Gutiérrez Verdi, director ejecutivo de la Corporación Cultural.

“Lo que buscamos es abrir paso a un área de formación de agentes colectivos y/o individuales que desarrollan cultura, para instalarlo en adelante como una oferta válida en materias de gestión cultural desde la Corporación. Nuestra Universidad es pionera en profesionalizar la gestión cultural en el país, y debemos por tanto potenciar esa línea formativa”, agrega.

En la oportunidad, el conjunto Syntagma Musicum y Coro Madrigalista del Plantel, que sumaron 24 instrumentistas y cantantes, ofrecieron el repertorio barroco titulado “La Música en tiempos de Cervantes”.

Este festival constituye el más importante punto de encuentro para quienes cultivan la música renacentista y barroca en el mundo, que en esta ocasión cuenta con la presencia de diez destacadísimos grupos de Alemania, Argentina, España, Francia Holanda, Suiza y Chile.

Vehículo cultural de integración

A nombre del rector, Dr. Juan Manuel Zolezzi Cid, saludó a los invitados y artistas el prorrector, Dr. Pedro Palominos Belmar, quien destacó el valor de esta reunión, como instancia para integrar a los cultores y, a la vez, dar a conocer periodos importantes de la historia musical de la humanidad.

“Esperamos que su talento, experiencia y en especial su música, continúen aportando al desarrollo, difusión y crecimiento de las artes musicales como vehículo cultural de integración entre países", señaló la autoridad.

Agregó: “No puedo dejar de mencionar el importante aporte que ha realizado nuestra universidad en el campo de la música, y que se imprime bajo un sello de tradición y reconocimiento sociocultural. Sin tener facultad de arte ni formación artística conducente a título profesional, nuestra casa de estudios ha tenido y tiene elencos musicales de excelencia”.

“Siempre recordaremos, por ejemplo, que el conjunto Inti Illimani surgió en esta universidad, que Víctor Jara trabajó en Extensión y que el movimiento de la Nueva Canción Chilena tuvo un apoyo fundamental de nuestra institución; así, recordamos también que –en otro momento histórico- surgió aquí el grupo Barroco Andino. Tenemos entonces razones de sobra para sentir un orgullo genuino por nuestro aporte actual a la divulgación de la música también a través de nuestra radio, por ejemplo en el programa “Escena viva”, también apoyado por el Consejo de la Cultura y las Artes”, resaltó el prorrector.

“Y en este espacio, el Aula Magna, principalmente la difusión de la llamada música docta y la “música antigua” mediante conciertos gratuitos de su Orquesta Clásica, conjuntos Syntagma Musicum, Coro Madrigalista y Coro institucional; todos elencos estables radicados en el Departamento de Extensión, y que hoy nos convocan en el marco de este festival”, expresó.

Junto al prorrector Pedro Palominos Belmar se encontraban el vicerrector de Vinculación con el Medio, Dr. Sergio González Rodríguez; el director ejecutivo de la Corporación Cultural del Plantel, Pablo Gutiérrez Verdi; diplomáticos, como representantes de Argentina y Espeña; integrantes de las distintas facultades, estudiantes y público general.

Programa

La programación de este duodécimo Festival Internacional de Música Antigua Europea y Americana (FIMA), que se desarrolla entre el 4 y 11 de mayo, en el Aula Magna, a las 19 horas considera grupos de siete países.

Miércoles 4 de Mayo

Syntagma – Coro Madrigalista (Chile)

“La Música en tiempos de Cervantes” (24 instrumentistas y cantantes)

Jueves 5 de Mayo

Musica Fiorita  (Suiza)

“Sonatas  barrocas en torno al siglo XVII” (cinco integrantes)

Viernes 6 de Mayo

Les Passions (Francia)

“A la Cour de Louis XIV” (seis integrantes)

Sábado 7 de Mayo

Tempo Continuo (Chile) y Puertos (Argentina)

“Venecia splendorosa” (diez integrantes)

Dominfo 8 de Mayo

Dúo Gutierrez- Taulis (Chile)

“El  Barroco francés”, Viola da Gamba y Tiorba (dos integrantes)

Hermenéutica armónica (Chile)

“Sonatas  de Haendel, Telemann y Bach” (cuatro integrantes)

Lunes 9 de Mayo

Leon Berben (Holanda)

“De Froberger a Bach “Obras para clave del barroco alemán” (un integrante)

Martes 10 de Mayo

Los Temperamentos (Alemania)

“El Galeón 1600”

Miércoles 11 de Mayo

Música Alchemica (España)

“Sonatas para violin de Bach, Handel, Mozart, Boccherini” (2 integrantes, Lina Tur  Bonet y Dani Espasa)

Otras Actividades en el Aula Magna

Instrumentos de cuerda pulsada: Laúd, Tiorba, guitarra barroca y vihuela

Rafael Bonavita (Uruguay)

Jueves 5 de mayo de 10 a 12:30 horas.

Cornetto, trompeta barroca y vientos

Gustavo Gargiulo (Argentina)

Viernes 6 de mayo de 10 a 12:30 horas.

Clases magistrales de Clavecín e instrumentos afines

Léon Berben (Alemania)

Lunes 9 de Mayo, de 10 a 12 horas.

Charla: "Interpretación musical histórica hoy – realidad y mitos”.

Léon Berben (Alemania)

Martes 10 de Mayo, de 10 a 12 horas.

Concierto pedagógico

Lina Tur Bonet (España)

Martes 10 de Mayo 13.00 horas.

Conciertos de Conjuntos Escolares

Sábado 7 de mayo, a las 13.00 horas..

Exposición de Instrumentos Históricos

Desde el 4 al 11 de mayo, de 17.00 a 21.00 horas.

• Más de 500 personas asistieron a la presentación de la Orquesta Sinfónica de nuestra Universidad en el Teatro Novedades, que inauguró la tradicional Fiesta del Roto Chileno, organizada por la Junta de Vecinos del Barrio Yungay, de Santiago.

Más de 500 personas asistieron a la presentación de la Orquesta Sinfónica de nuestra Universidad en el Teatro Novedades, que inauguró la tradicional Fiesta del Roto Chileno, organizada por la Junta de Vecinos del Barrio Yungay, de Santiago.

El programa se extiende por una semana e incluye actividades de teatro, baile, folclor y una corrida, para integrar a los deportistas.

Se trata de un encuentro comunitario habitual de enero en ese sector que este año celebra 177 años desde su fundación.

El repertorio incluyó la Sinfonía n°2 de Ludwig van Beethoven; “Tres Aires Chilenos” de Enrique Soro, con arreglo para pequeña orquesta de Sebastián Rojas; “Polka” de la Suite Checa de Antonin Dvořák; y “Santa Fe Antiguo”, Cantilena para piano nº 8 del argentino Carlos Guastavino (orquestada por Washington Castro).
 
A ello, sumó una versión del “Pregón para iluminarse”, de Los Jaivas, preparada especialmente por los músicos, bajo la dirección del titular Nicolas Rauss, vecino del Barrio Yungay.
 
Vicerrector ViME

En la jornada inaugural, el vicerrector ViME de nuestra Corporación, Dr. Sergio González Rodríguez, firmó un convenio con la junta vecinal, donde se ratificó el compromiso para continuar entregándoles apoyo cultural.

“Valoramos mucho que este acto se realice en un teatro situado en el corazón del Barrio Yungay y esperamos realizar más conciertos gratuitos, no solo para los vecinos de dicho sector sino que también a la Villa Portales y a toda la comunidad universitaria”, señaló el vicerrector de Vinculación con el Medio, Sergio González Rodríguez.
 
De este modo, la Universidad de Santiago, a través de su selecto grupo de músicos profesionales, se hizo parte por tercer año consecutivo de una fiesta que, desde fines del siglo XIX convoca a toda la familia para celebrar durante una semana la cultura y la identidad popular.