Rodrigo Alarcón

Casi cien años de historia los separan. Los Sonetos de la muerte significaron la irrupción pública de Gabriela Mistral, en la década de 1910, mientras que Elvira Hernández logró que su poema La bandera de Chile circulara subterráneamente durante la dictadura militar y recién lo editó en 1991, en Argentina. Ubicados en dos extremos del siglo XX y en universos poéticos radicalmente distintos, esos versos quedarán entrelazados ahora a través de la música contemporánea.

Pasar desde el atril de violinista al podio de dirección no es extraño. La historia está plagada de intérpretes que, en algún momento de su vida, tomaron la batuta, se pararon frente a una orquesta y siguieron su trayectoria desde ese rol de responsabilidad absoluta. No es tan habitual, sin embargo, que ese tránsito ocurra durante la juventud. 

En los años recientes de su centenaria historia, el Teatro Aula Magna se ha transformado en un lugar donde permanentemente brota nueva música. La Orquesta Usach es la agrupación que más estrenos orquestales realiza en Chile y su próxima actuación reafirmará esa labor por partida doble, con la primera escucha de nuevas creaciones: el Concierto por la soberanía del compositor argentino Pablo Aguirre (1961) y el Concierto para saxofón contralto del chileno David Serendero (1934).

Johann Sebastian Bach (1685-1750) es la figura más deslumbrante del Barroco. Durante su vida fue reconocido como un eximio organista y clavecinista y hasta hoy es considerado como un compositor de referencia, que legó más de un millar de obras para múltiples combinaciones vocales e instrumentales. Tan fulgurante es su imagen, que ha opacado un dato histórico: en realidad, él pertenecía a una familia que incluía a más de una treintena de prestigiosos compositores.

Gustav Mahler (1860-1911) es quizás el último gran sinfonista de la historia. Aclamado en vida como director en los teatros más importantes de Europa y Estados Unidos, desde finales del siglo XIX escribió nueve sinfonías que podían alcanzar dimensiones monumentales. “Una sinfonía debe ser como el mundo, debe abarcarlo todo”, es una frase que se le atribuye. Entre ese repertorio de intenso dramatismo y profundidad, hay un título que brilla con una luz diferente: la Cuarta, caracterizada por un movimiento final cantado por una solista.