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Estudiantes del Liceo Experimental Artístico comparten escenario con maestros de conservatorio

Estudiantes del Liceo Experimental Artístico comparten escenario con maestros de conservatorio

Como “una fiesta de la música” calificó el profesor de guitarra clásica y música de cámara del Liceo Experimental Artístico (LEA), Pablo Baigorrotegui Herrera, la visita de maestros y estudiantes del Departamento de Música y del Instituto de Estudios Secundarios de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Anticipar la relación con expertos musicales para departir experiencias y mostrar los progresos que las y los estudiantes de este liceo administrado por nuestro Plantel, han ido adquiriendo en su proceso de formación y creación artística, es una gran ventana que se abre para su desarrollo cultural y humanista.

“Invitamos a la comunidad Usach para que visiten nuestras redes sociales, se acerquen a nuestro liceo y se vinculen con nosotros. Ya tenemos contacto con la Radio Usach y el estudiantado del LEA valora enormemente el trabajo de los conjuntos estables de la Universidad con los que se podría realizar colaboraciones en un futuro cercano”, señaló el profesor Baigorrotegui.

 

Usach inaugura en San Pedro de Melipilla la Escuela de Diseño de Proyectos Deportivos y Artísticos para docentes

Usach inaugura en San Pedro de Melipilla la Escuela de Diseño de Proyectos Deportivos y Artísticos para docentes

La Universidad de Santiago de Chile se trasladó a San Pedro de Melipilla para la inauguración de la Escuela de Diseño de Proyectos Deportivos y Artísticos dirigida a 22 profesores de educación física de la comuna. La iniciativa es dictada por la Facultad de Ciencias Médicas, a través del académico Hans Reinike Moya, director de Vinculación con el Medio de la Unidad Mayor y articulada por la Unidad de Vinculación con el Mundo Público y Social del Departamento de Vinculación Estratégica de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, como parte del vínculo con lo territorios, específicamente con las comunas rurales de la Región Metropolitana.

El principal objetivo de la escuela es fortalecer a la comunidad docente en el manejo de herramientas de diseño de proyectos para la implementación de iniciativas deportivas y artísticas en la comuna.

La necesidad de postular más proyectos y abrir posibilidades de captar recursos fue identificada desde el territorio, particularmente del Departamento de Educación de la Municipalidad de San Pedro de Melipilla. De acuerdo con Felipe Jiménez Armijo, coordinador comunal de Educación Extraescolar, la Universidad les ayudó a aterrizar la propuesta a una Escuela de Diseño de Proyectos, y no sólo de formulación como se propuso inicialmente.

“Sabemos que desde el municipio los recursos son escasos, por lo que necesitamos optar a financiamiento para nuestros colegios. Ustedes serán las y los que iniciarán esto, y esperamos que después puedan transferir estos conocimientos a otros y otras docentes de la comuna”, señaló Jiménez en la presentación de la escuela.

Por su parte, el docente a cargo de la escuela, Hans Reinike Moya, sostuvo que la Usach, como entidad pública y estatal, tiene un fuerte compromiso con el desarrollo territorial. “Hoy día la Universidad tiene que volcarse a las comunidades y al territorio, así que valoramos mucho esta apertura que ha tenido el municipio de San Pedro con nosotros y nosotras”, destacó.

El programa formativo contará con cuatro clases, de las cuales las tres primeras se realizarán en San Pedro de Melipilla y la última en el campus universitario. En lo teórico, se abordarán las bases conceptuales de la metodología de proyectos y algunos mecanismos de ejecución y control. En lo práctico, la escuela contempla dos talleres para ahondar en la planificación y evaluación de proyectos.

La Escuela de Diseño de Proyectos Deportivos y Artísticos vivirá su última clase el 29 de agosto. Las y los docentes que aprueben el programa recibirán su constancia de participación en el campus de la Usach.

Convocan a estudiantes de nuestro Plantel a sumarse al Festival Participativo de Arte, Ciencia y Educación

Convocan a estudiantes de nuestro Plantel a sumarse al Festival Participativo de Arte, Ciencia y Educación

La comunidad estudiantil de la Universidad de Santiago de Chile está invitada a participar en el Festival Participativo de Arte, Ciencia y Educación, organizado por la Subdirección de Cultura de la Municipalidad de Santiago y el Centro de Extensión del Instituto Nacional.
 
La iniciativa, que cuenta con la colaboración de la Universidad de Santiago de Chile a través del Departamento de Vinculación Estratégica de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, invitó a inscribirse en uno de los cinco laboratorios de creación artística que forman parte del festival.
 
Estos serán dirigidos por destacadas y destacados artistas, con la colaboración de instituciones y organizaciones culturales de la comunidad de Santiago, además de académicas y académicos de la Universidad de Santiago de Chile y Universidad de Chile. 
 
Durante ocho sesiones, quienes participen podrán ser parte de la investigación, diseño, creación y montaje de una obra junto a las y los artistas y docentes de las diferentes disciplinas, que serán exhibidas en el Festival Participativo de Arte, Ciencia y Educación, que se realizará el sábado 11 de diciembre en el Centro de Extensión Instituto Nacional. 
 
Inédita innovación participativa 
 
La actividad presenta una inédita sinergia entre ciencia y arte, a través de un proceso colaborativo entre destacadas y destacados representantes de diversas disciplinas artísticas y la academia.
 
Para Camila Ramos Fuenzalida, directora del Departamento de Vinculación Estratégica de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, el Festival se erige como una inédita expresión cultural, donde arte y ciencia confluyen en un proceso de innovación participativa, que posibilita el diálogo y la cocreación de conocimiento entre científicas y científicas junto al mundo cultural. 
 
En ese sentido, “como Departamento de Vinculación Estratégica estamos orgullosas y orgullosos de colaborar en esta iniciativa, donde la ciencia y el conocimiento se ponen a disposición de la ciudadanía a través de una vía de comunicación tan fundamental para la sociedad como es el arte y la cultura”, señaló.
 
Junto a ello, destacó lo inédito de una iniciativa de estas características en el país, que además cuenta con un sello participativo y donde la ciudadanía también jugará un rol activo en este proceso. “En tiempos donde nos encontramos reconstruyendo nuestros marcos institucionales en medio del escenario constituyente, el arte y la ciencia también juegan un rol preponderante en este momento histórico y, sin duda, iniciativas como este Festival proporcionarán elementos muy relevantes sobre cómo percibimos, sentimos y proyectamos nuestro habitar en comunidad”, enfatizó.  
 
Postulaciones hasta el 27 de septiembre 
 
Este proyecto es financiado por la Convocatoria Pública 2020 para el Fortalecimiento de Planificación y Gestión Cultural Local del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, y cuenta con la colaboración de Colectiva 22Bits, La Patogallina, Centro Arte Alameda, Centro Nave, Fundación VALM, Vicerrectoría de Vinculación con el Medio de la Universidad de Santiago de Chile y Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo Universidad de Chile. 
 
En específico, la actividad contará con los laboratorios de Artes Visuales con la participación de los académicos de la Universidad de Santiago de Chile, Jimena Royo-Letelier y Andrés Navas; Teatro, con la participación de la docente Claudia Calquín; y  Cine con la presencia de la profesora Marina Stepanova, además de Danza y Arte Público.
 
Los laboratorios, a realizarse en el Centro de Extensión Instituto Nacional se desarrollarán entre los meses de octubre y diciembre, en 8 sesiones, de 2 horas cada una.
 
Las postulaciones, que se recibirán hasta el 27 de septiembre a las 18.00,  se realizarán a través del formulario en línea disponible en el sitio web www.santiagocultura.cl y www.ceina.cl
 

 

 

 

 

Conoce los hitos del arte visual ubicados en el campus de nuestra Universidad

Conoce los hitos del arte visual ubicados en el campus de nuestra Universidad

En un contexto como el actual, con estudiantes que aún no han podido conocer todos los espacios del Campus de nuestra Casa de Estudios debido al prolongado confinamiento, es necesario relevar la importancia de los hitos de arte visual que también forman parte de la historia del país.
 
En esta ocasión, te invitamos a conocer junto al relato del académico de la FAHU, periodista y escritor, Dr. Jorge Montealegre, tres obras emblemáticas de nuestra Casa de Estudios: "Vivir enfrentando las flechas", de Roberto Matta, ubicada en el Salón de Honor; "De la mente al vuelo", en el exterior del edificio de Bachillerato, de Alejandro "Mono" González quien postula al Premio Nacional de Artes 2021; y "Primavera insurrecta", mural de "Inti" Castro que se luce en una de las fachadas del frontis de la Usach.
 

Gran artista expone singular muestra

Gran artista expone singular muestra

Por segunda vez en este semestre las vitrinas del hall del edificio del Departamento de Matemática y Ciencia de la Computación de la Facultad de Ciencia, aloja una exposición montada por la historiadora del arte y curadora de la Universidad de Chile, María Antonieta Emparán.

Esta vez se trata de la llamada “Objetos alegóricos de la matemática y la computación”, y es la segunda de tres muestras de un proyecto inédito que ahora recoge objetos que tienen relación directa o simbólica con ambas disciplinas: matemática y computación. En palabras simples, una alegoría pretende dar imagen a un concepto o idea que carece de esta a través de figuras humanas, animales u objetos.

Con estos elementos seleccionados, Emparán levantó una puesta en escena de carácter artística abierta para toda la comunidad universitaria.

Cabe recordar que en la primera (“Registros Impensados de las Matemáticas”), la artista recolectó deshechos de anotaciones de académicos y estudiantes con fórmulas ensayadas en sus procesos de investigación.

“Al igual que en la muestra anterior, se hizo un llamado a académicos, docentes, estudiantes de doctorado y posdoctorado que colaboraran con un objeto relacionado al área a la que se dedican”, explicó Emparán, quien agregó que continúa la idea de vincular las matemáticas y la computación con las artes.

No obstante, esta vez la relación se hizo a través de las alegorías con el fin de lograr un juego simbólico, pues ambas disciplinas son abstractas.

Participaron 23 personas y se recolectaron más de 50 objetos. Cada uno de ellos está en la vitrina, que en esta ocasión cuenta con iluminación LED tras el éxito de la primera muestra.

Según la curadora, los más creativos en esta oportunidad fueron los estudiantes de posgrado, quienes entregaron juegos lúdicos. “A muchos no se les ocurría qué podía ser. Querían participar, pero tenían muy lejana la idea de la alegoría, o que algo muy simple pudiera representar un aspecto de su disciplina”, detalló.

Para quienes cursan doctorados y posdoctorado fue más fácil, ya que, a juicio de Emparán, ven las disciplinas desde la cotidianeidad. Por ejemplo, algunos explicaban teorías matemáticas con juegos de cartas. Gracias a ellos, los académicos y docentes pudieron cumplir con el objetivo.

Montaje de la exposición

La curadora sostuvo que la dificultad estuvo en montar la exposición, escogiendo el orden y la lógica de la puesta en escena. En ese sentido la artista optó por catalogarlos de acuerdo a distintas temáticas como: Juegos, Alegorías, Software, Hardware, Tazones, Instrumentos, Memoria y Misceláneo.

Cada uno de los objetos está acompañado de un relato, por lo tanto cuando realizó la recolección, pidió una explicación de su relación con la matemática o la computación.

“Ahí el desafío para algunos estuvo en tener que explicarme en términos simples para que pudiera entender y después para que yo lo expusiera porque la idea es que esto esté abierto a toda la comunidad universitaria”, indicó.

Para esta exposición, Emparán empleó un aparataje museográfico simple disponible para una muestra de estas características. Los objetos están numerados y en las cédulas está el nombre de la persona que entregó el artículo.

Además, en esta ocasión la curadora dispuso una imagen de Cesare Ripa, para que hubiese una alegoría a las matemáticas, geometría, aritmética y medición. Para la computación, le solicitó colaboración a la artista visual Madelaine Lovell.

Entre los artículos recolectados hay un par de plumones para graficar la imagen del matemático escribiendo en una pizarra con fórmulas numéricas. También hay un sachet de café que entregó una estudiante de doctorado. Ella le explicó que en el Instituto de Matemática Pura y Aplicada de Brasil (IMPA), se dice “Una taza de café, un teorema matemático”, pues así de importante es esta bebida para ellos.

En cuanto a la Computación, la vitrina se convierte en un museo de época, ya que algunos académicos guardaron distintos objetos antiguos, como floppy disk, computadores y teléfonos.

Rosa Barrera Capot, jefa de carrera de Licenciatura en Ciencias de la Computación, entregó un celular del año 1985, uno de los primeros teléfonos móviles que llegó a Chile.

La académica expresó que la iniciativa le ha dado vida a la vitrina del Departamento. “En términos muy particulares, creo que le da vida a la historia de la computación, que cuesta mucho explicarla en palabras por ejemplo”, sostuvo.

Con esto, agregó la académica, es posible demostrar que no solamente se puede hacer matemáticas o computación con calculadoras o computadoras. “Hay una infinidad de elementos que se pueden usar y verlos puestos en escena de una forma tan armónica resulta bastante interesante”, reiteró. 

Emparán adelantó que la tercera exposición será una memoria del Departamento, para lo cual accederá a la Bodega de Excluidos con el objetivo de hallar artículos almacenados ahí, como documentos o elementos con los que los profesores hacían clases en épocas pasadas. 

La artista también anunció una cuarta muestra para fin de año dado el éxito alcanzado. Ésta será sobre libros y textos ligados a las matemáticas en los tiempos en que la Universidad de Santiago era la Escuela de Arte y Oficios. Para ello pidió la colaboración de las personas que tengan información al respecto a contactarla a través del mismo Departamento de Matemática y Ciencias de la Computación.

Investigadores del país promueven el diálogo en torno al libro

Investigadores del país promueven el diálogo en torno al libro

Entre el 4 y 8 de septiembre se celebrará el primer Festival de libro del artista, organizado por el Goethe-Institut Chile, el Instituto de Estudios Avanzados de la Universidad de Santiago de Chile y el Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello, con el apoyo del archivo Guillermo Deisler.

El Dr. Felipe Cussen señala que esta actividad surge de un trabajo que vienen realizando hace dos años con el Goethe Institut, para realizar actividades en torno a la literatura y sus vínculos con otras artes, como el diálogo en torno a los usos artísticos del libro: "El libro como objetivo", realizado el 2016.

“Para esta nueva actividad, en la que también contamos con el importante apoyo del Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello, hemos invitado a la académica alemana Annette Gilbert, quien dictará la conferencia "Libros que muerden", realizaremos diálogos con diversos artistas, editores e investigadores y además hemos preparado una pequeña exposición de libros de artista, que toma como base la obra de Guillermo Deisler (artista chileno que desarrolló gran parte de su obra en Alemania Oriental), para establecer un diálogo con otros libros de artista más recientes, producidos en Chile y Alemania. En todas estas actividades, esperamos, por una parte, establecer un cruce interdisciplinario entre literatura, artes visuales y diseño y, a la vez, reflexionar sobre el libro no como un simple contenedor de información, sino a partir de sus distintas materialidades y potencias estéticas”, comenta.

Ésta actividad ha sido coordinada por La oficina de la nada, nombre de un equipo de investigación que ha surgido al alero del proyecto Fondecyt "Poéticas negativas" a cargo del Dr. Felipe Cussen, donde también participan Marcela Labraña, quien además dirige el proyecto Fondecyt "La poética del libro en Juan Luis Martínez", Megumi Andrade, Jimena Castro, más otros académicos, estudiantes, escritores y artistas que se han sumado con entusiasmo a sus actividades y conversaciones.

Según explica el Dr. Cussen su foco está en estudiar las relaciones entre la literatura, las artes visuales y la nada, pero a partir de allí se producen distintas reflexiones que tocan temas tan diversos como la mística, la materialidad, la ilegibilidad, etc.

Uno de sus objetivos, además, es que esta investigación no se limite al ámbito estrictamente académico, sino que se produzca un diálogo fértil con la creación actual en torno a estos intereses.

A lo anterior, añade que “algunas de las publicaciones que hemos realizado dentro del proyecto se sitúan precisamente en la intersección entre práctica artística e investigación, por ejemplo, el ensayo que publiqué en la revista Panambí (de la Universidad de Valparaíso), en el que muestro los vínculos entre el proyecto artístico "Correcciones" y este proyecto Fondecyt”.

“Nuestro mayor deseo es promover un diálogo más amplio e informado en torno al libro como un punto de confluencia de distintas disciplinas y perspectivas. Creo que, en particular, este evento puede ser muy relevante en el ámbito de los estudios literarios en Chile, pues usualmente se deja de lado la dimensión visual (y también sonora) del lenguaje, y nos parece esencial que no olvidemos que las páginas, las tipografías, los distintos tipos de papel, las encuadernaciones, las imágenes y todo lo que forma parte de un libro son también esenciales dentro de la experiencia literaria”, indica Cussen.

Jueves 7, 18 horas

Goethe Institut (Holanda 100, Providencia)

Presentaciones y diálogo con Pedro Montes (D21), Nicolás Sagredo (Alquimia), Dany Berczeller (Bercz), Richard Parker (Crater Press), Francisca García (Universidad Adolfo Ibáñez), y Sebastián Arancibia y Sebastián Barrante (Naranja Librería).

Las actividades son gratuitas, previa inscripción en [email protected]

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