Entre el 4 y 8 de septiembre se celebrará el primer Festival de libro del artista, organizado por el Goethe-Institut Chile, el Instituto de Estudios Avanzados de la Universidad de Santiago de Chile y el Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello, con el apoyo del archivo Guillermo Deisler.

El Dr. Felipe Cussen señala que esta actividad surge de un trabajo que vienen realizando hace dos años con el Goethe Institut, para realizar actividades en torno a la literatura y sus vínculos con otras artes, como el diálogo en torno a los usos artísticos del libro: "El libro como objetivo", realizado el 2016.

“Para esta nueva actividad, en la que también contamos con el importante apoyo del Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello, hemos invitado a la académica alemana Annette Gilbert, quien dictará la conferencia "Libros que muerden", realizaremos diálogos con diversos artistas, editores e investigadores y además hemos preparado una pequeña exposición de libros de artista, que toma como base la obra de Guillermo Deisler (artista chileno que desarrolló gran parte de su obra en Alemania Oriental), para establecer un diálogo con otros libros de artista más recientes, producidos en Chile y Alemania. En todas estas actividades, esperamos, por una parte, establecer un cruce interdisciplinario entre literatura, artes visuales y diseño y, a la vez, reflexionar sobre el libro no como un simple contenedor de información, sino a partir de sus distintas materialidades y potencias estéticas”, comenta.

Ésta actividad ha sido coordinada por La oficina de la nada, nombre de un equipo de investigación que ha surgido al alero del proyecto Fondecyt "Poéticas negativas" a cargo del Dr. Felipe Cussen, donde también participan Marcela Labraña, quien además dirige el proyecto Fondecyt "La poética del libro en Juan Luis Martínez", Megumi Andrade, Jimena Castro, más otros académicos, estudiantes, escritores y artistas que se han sumado con entusiasmo a sus actividades y conversaciones.

Según explica el Dr. Cussen su foco está en estudiar las relaciones entre la literatura, las artes visuales y la nada, pero a partir de allí se producen distintas reflexiones que tocan temas tan diversos como la mística, la materialidad, la ilegibilidad, etc.

Uno de sus objetivos, además, es que esta investigación no se limite al ámbito estrictamente académico, sino que se produzca un diálogo fértil con la creación actual en torno a estos intereses.

A lo anterior, añade que “algunas de las publicaciones que hemos realizado dentro del proyecto se sitúan precisamente en la intersección entre práctica artística e investigación, por ejemplo, el ensayo que publiqué en la revista Panambí (de la Universidad de Valparaíso), en el que muestro los vínculos entre el proyecto artístico "Correcciones" y este proyecto Fondecyt”.

“Nuestro mayor deseo es promover un diálogo más amplio e informado en torno al libro como un punto de confluencia de distintas disciplinas y perspectivas. Creo que, en particular, este evento puede ser muy relevante en el ámbito de los estudios literarios en Chile, pues usualmente se deja de lado la dimensión visual (y también sonora) del lenguaje, y nos parece esencial que no olvidemos que las páginas, las tipografías, los distintos tipos de papel, las encuadernaciones, las imágenes y todo lo que forma parte de un libro son también esenciales dentro de la experiencia literaria”, indica Cussen.

Jueves 7, 18 horas

Goethe Institut (Holanda 100, Providencia)

Presentaciones y diálogo con Pedro Montes (D21), Nicolás Sagredo (Alquimia), Dany Berczeller (Bercz), Richard Parker (Crater Press), Francisca García (Universidad Adolfo Ibáñez), y Sebastián Arancibia y Sebastián Barrante (Naranja Librería).

Las actividades son gratuitas, previa inscripción en laoficinadelanada@gmail.com

• El Dr. Luis Hachim, académico del Departamento de Lingüística y Literatura de nuestra Universidad, afirma que el inédito galardón para el cantautor norteamericano acerca a los públicos masivos en el disfrute de lo literario, al tensionar los formatos tradicionales. “Nicanor Parra es el candidato. Estoy absolutamente convencido de que tiene que ser”, pronostica sobre el próximo ganador de la máxima distinción planetaria en el ámbito de las letras.

Este jueves se conoció el sorpresivo ganador del Premio Nobel de Literatura: el cantautor estadounidense Bob Dylan. El artista no estaba en los cálculos de nadie.

Para el académico del Departamento de Lingüística y Literatura de nuestra Universidad, Dr. Luis Hachim, el hecho de que el galardón recayera en Dylan es sinónimo de que la academia se está abriendo a nuevos conceptos de lo literario y nuevos formatos. ¿Aleja esto del Nobel a nuestro poeta  y antipoeta Nicanor Parra? “Todo lo contrario. Parra, Neruda y otros han servido para darle densidad literaria a la música, han sido musicalizados por gente importantísima, y ese intercambio me parece necesario”, sostiene.

El experto señala que el premio al multifacético Dylan acerca a los públicos masivos en el disfrute de lo literario y que esto lo emparenta a situaciones ocurridas en Chile, donde “ya hay muestras previas, como Carlos Pezoa Véliz, que empezó escribiendo liras populares, siguió en los diarios y luego fue cooptado por el sistema ilustrado. Es decir, pasó por todos los circuitos: el popular, el de masas y el ilustrado. Parra también pasó por todos los circuitos, pero desde lo culto”, explica.

Además, el académico destaca “la relación que tiene Dylan con las poéticas de la generación Beat, con Allen Ginsberg o Kerouac. En ese sentido, Parra también se vinculó a esa poética cuando estuvo en Estados Unidos. Él también tiene que sobrevivir unos cinco años más, para que le den el premio”.

“¿'Howl' (Aullido) de Allen Ginsberg, realmente incorporó a otros sujetos a la literatura en Estados Unidos? Sí. La irrupción de Parra en Chile, ¿incorporó a los jóvenes? Sí, los incorporó”, compara.

Consultado respecto de quién debiera obtener el próximo Nobel de Literatura, el académico es tajante: “Nicanor Parra, es el candidato. Estoy absolutamente convencido de que tiene que ser”.

El peso del Premio a Dylan

“La academia le ha dado premios a personajes bastante discutibles, pero ese no es el tema. Hay mucha gente que está ganando con esto porque está entendiendo que la literatura no se puede reducir solo a la textualidad, sino que se puede manifestar en distintos formatos y eso lo estamos viendo en la discografía de Bob Dylan. Decir que es solo un cantante es reducirlo y encuadrarlo”, sostiene Hachim.

Pese a que advierte que “el arsenal con que la crítica tradicional va a enfrentar esto es un chiste, y me gustaría escuchar esos chistes”, señala que “lo que hay que aplaudir es que la gente se va a involucrar en lo que se constituye como literario en este momento, eso es importantísimo, que se entienda que la literatura siempre ha sido un bien cultural y social, y no reducido a ideas de mandarines que administran lo que es literario y lo que no. Aquí, eso se va al diablo. No creo que ese cálculo este en la mente de la academia sueca. Ese es parte de un proceso de larga data”.

No obstante, sostiene que este galardón “no marca el fin del formato tradicional de la literatura. Siempre van a haber poetas que escriban en verso, escritores que realicen narraciones y otros haciendo diálogos. En ese sentido, potenciar la escritura literaria a partir de los medios de los que disponemos es bueno”, concluye.

Así lo considera el académico de la Universidad y también poeta Naím Nómez, quien sostiene que Nicanor Parra es uno de los grandes rupturistas de la poesía hispanoamericana del siglo XX. Parra, el “antipoeta” de 97 años, fue elegido este jueves (1) Premio Cervantes de Literatura 2011, galardón que ofrece el Ministerio de Cultura de España.

El hermano de Violeta Parra se impuso por sobre el nicaragüense Ernesto Cardenal,  el colombiano Fernando Vallejo y el uruguayo Eduardo Galeano.  “En la poesía de Parra se retorna al lenguaje común, al lenguaje oral, a una cierta sensibilidad que se había perdido”, destaca Nómez.

El “Chile fértil provincia, hacienda con vista al mar, administrada por su propio dueño”. Así, simple, directa, pero llena de contenido y profundidad en el mensaje, es la pluma de Nicanor Parra, el “antipoeta” que este 2011 recibió el Premio Cervantes de Literatura, el galardón más importantes de las letras hispanoamericanas, que entrega el Ministerio de Cultura de España.

Así lo dio a conocer la titular de la cartera española, Ángeles González-Sinde. El nombre del creador de la corriente llamada “antipoesía”, académico, matemático y físico, había circulado para el Cervantes varias veces en los últimos años y finalmente este jueves (1), superó a sus contrincantes, el nicaragüense Ernesto Cardenal, el colombiano Fernando Vallejo y el renombrado uruguayo, Eduardo Galeano.      

Respecto de la competencia, y las razones que explican la entrega del galardón a Parra, el escritor y académico de la Facultad de Humanidades, Naím Nómez, asegura que “en primer lugar es un gran homenaje, porque es muy difícil que el premio lo gane un poeta, y en segundo lugar, porque consigue volver a conectarse con el mundo, con el lenguaje. Eso hace que tenga los méritos para ganarse este premio, que es tan importante”.

Gran rupturista

Parra es uno de los grandes rupturistas de la poesía hispanoamericana del siglo XX. Así lo considera el también escritor y vate de la Universidad, para quien el “antipoeta” reencantó a los lectores al hacer poesía el lenguaje de todos los días, pasando por sobre las vanguardias, no sólo en América Latina, sino también en Europa”.

“En la poesía de Parra se retorna al lenguaje común, al lenguaje oral, a una cierta sensibilidad que se había perdido”, destaca Nómez, aduciendo que el autor de 97 años ejerció una enorme creatividad sobre el hablar de todos los días para hacer su obra.

Poesía horizontal y transversal

Por su parte, Felipe Cussen, especialista en Literatura e investigador del Instituto de Estudios Avanzados (IDEA), cree que “el premio conferido a Nicanor Parra tiene una correlación con su trayectoria”.

De acuerdo con Cussen, lo más rescatable de estos premios “es que permiten que se retome o se profundice la lectura de Parra”  a quien personalmente confiesa admirar, a la vez que destaca que “junto con Gonzalo Rojas (el otro chileno que, además de Jorge Edwards ha recibido el Cervantes), a pesar de ser muy diferentes, son de altísimo nivel. La pluma de Parra es clave en conseguir que el poeta no sea una especia de vidente que visualiza lo que otro no, sino un tipo más que se dedica a decir lo que observa con el resto de la gente. Parra ha sido clave en fomentar una visión más horizontal de la poesía”, concluye.

La narradora, ensayista y académica de la Facultad de Humanidades, Andrea Jeftanovic, acaba de publicar su más reciente cuento: “Instantes para el primer, el último hombre”, editado por Editorial Librosdementira.

El relato -que se puede leer gratis ingresando awww.librosdementira.com- narra la experiencia de Luis Urzúa, el último de los sobrevivientes de la mina San José, y su encuentro con el Presidente Sebastián Piñera inmediatamente después de abandonar la mina.

Según su autora, este texto toma datos de la realidad pero los ficciona y altera. Además, hay un juego intertextual con el poema de César Vallejo “Los mineros salen de la mina” y de “Fosa común” de Gonzalo Rojas. 

La profesora Usach fue elegida este año por la Fundación Ford para el proyecto de intercambio de escritores jóvenes latinoamericanos Entresures y es autora, entre otros, de la novela “Escenario de Guerra” (Alfaguara, 2000); del libro de relatos “Monólogos en fuga” (Sarita Cartonera, 2006); y el libro de memorias “Conversaciones con Isidora Aguirre”.

La estatuilla de fierro fundido creada por el fallecido escultor y Premio Nacional de Artes, Sergio Castillo, fue entregada a dos profesores Usach en la XII versión del Premio a las Artes Nacionales, Altazor, que se efectuó la noche del martes (24), en un gran encuentro en el Centro de Eventos Alto San Francisco. El periodista Hernán Miranda, lo recibió por su libro “Viajes Inconclusos” en la categoría Poesía; y Pablo Paredes, por la obra “Las Analfabetas”, en Teatro.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"491","attributes":{"alt":"","class":"media-image","style":"float: left; ","typeof":"foaf:Image"}}]]HERNÁN MIRANDA: POEMAS MULTIFACÉTICOS

Ex profesor de la Escuela de Periodismo durante 16 años, Hernán Miranda, recientemente acogido a retiro, es un destacado periodista, escritor y poeta, con una obra extendida en el tiempo y reconocida con diversas distinciones. Sin embargo, considera que este estímulo es especial, por varias razones, “ya que al revés de los premios otorgados por un jurado de unas pocas personas, el Altazor es asignado por la votación de pares. Son más de 30 personas que están en el mismo rubro, poetas y escritores, y eso es muy interesante y atractivo para todos nosotros, al igual que para todas las áreas de las artes”, dice, enfatizando la razón de por qué este premio tiene tanta repercusión.

El poeta comenta que su obra “Viajes Inconclusos”, de Ediciones Tácita, reúne un número multifacético de poemas que tienen que ver con su realidad familiar y homenajes a figuras literarias nacionales, “con una idea unificadora de muchas visiones parciales de la realidad”. En la actualidad, el autor está dedicado a hacer evaluaciones para el Consejo del Libro y a la revisión de otras obras en construcción, pero “siempre pensando en nuevos proyectos literarios”.

El nombre de su obra, como se consigna en www.premiosaltazor.cl, se vincula con unos versos del poeta griego, Premio Nobel de Literatura, Yorgos Seferis: “Vemos iluminarse en el crepúsculo/ maderos rotos de viajes inconclusos, / cuerpos que ya no saben cómo amar”.

PABLO PAREDES: DE LA AUSENCIA DE TERNURA Y DE LA CRISIS ESTRUCTRAL DE CHILE[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"492","attributes":{"alt":"","class":"media-image","style":"float: right; ","typeof":"foaf:Image"}}]]

“No estoy en la búsqueda de premios”, declara el publicista, escritor y profesor de la Carrera de Publicidad de la Facultad Tecnológica, Pablo Paredes, quien  recibió un Altazor por su obra “Las Analfabetas”. Pero sí está afanado “en la instalación de un discurso y en generar estrategias que permitan darle masividad a lo que uno, dentro de los colectivos en que participa, quiere plantear. Creo que es el momento de que ciertos lugares de poder se molesten con lo que uno hace y cuando se tiene una amplificación mediática como ahora, con los Altazor, viene bien”.

El dramaturgo sostiene que este reconocimiento que le han otorgado sus pares lo hace sentir “un nivel de complicidad con los artistas en Chile, en relación a que damos ciertas alertas. Creo que ‘Las Analfabetas’ no es la única obra que ha estado gritando con respecto a la crisis total que vive la educación chilena. Me gusta y alegra que seamos el ‘Pepe Grillo’ con respecto a la sociedad chilena”.

Paredes explica la trama de su obra, que se presentará los domingos de junio en el Teatro Mori de Bellavista: “Básicamente es la historia de una profesora contratada por una mujer analfabeta para que le lea el diario y luego intenta convencerla para enseñarle a leer y escribir. En medio de eso se habla de Chile, Latinoamérica, el castellano, la religión y de la crisis estructural e institucional de la educación y del país. Y finalmente de la ausencia de ternura como un problema sistémico, porque los procesos sociales que dignifican a la gente tienen que ser tiernos”, puntualiza.

Mediante actividades como la Biblioteca Itinerante de Don Cándido, además de un ciclo de cine y talleres literarios, la Biblioteca Central y la Fundación de Egresados y Amigos Usach, motivaron a la comunidad universitaria a reencantarse con la lectura. Para la clausura de la iniciativa, la Biblioteca Central recibió a importantes nombres de las letras chilenas como Delia Domínguez, Camilo Marks y Mauricio Redolés.

No podía ser de otra forma. La Ruta del Libro Usach concluyó su exitosa versión 2011 con un concurrido Café Literario que congregó a importantes figuras de las letras y la música nacional. Esta triple jornada se inició el martes (26) con la presencia de la poetisa Delia Domínguez, autora apadrinada, en sus inicios, por figuras rutilantes de la poesía nacional como Pablo Neruda y el recientemente fallecido Gonzalo Rojas. En la ocasión, la acompañó el trovador, poeta y payador Eduardo Peralta, quien musicalizó, en su particular estilo, obras de Jorge Teillier y Gabriela Mistral.

El miércoles (27), la velada fue animada por el novelista y crítico literario Camilo Marks y el poeta y dramaturgo Pablo Paredes, quienes compartieron con los asistentes sobre sus primeros acercamientos a la literatura, y debatieron sobre el rol de la educación -escolar y universitaria-, en la formación de nuevos lectores. Para el gran cierre del jueves (28), la Biblioteca Central recibió al poeta y músico Mauricio Redolés, quien en dos horas de conversación, reveló detalles sobre el génesis de su poesía, su paso por prisión, centros de tortura y posterior exilio en Inglaterra, además de interpretar parte de su repertorio.