Música

Español

Orquesta Clásica Usach comienza su itinerancia con concierto gratuito en Independencia

Orquesta Clásica Usach comienza su itinerancia con concierto gratuito en Independencia

Bajo la dirección de Francisco Núñez, la Orquesta Clásica Usach  interpretará música de Beethoven, Haendel y los compositores chilenos Alfonso Leng y Valeria Valle, durante su sexto concierto  que realiza en la Iglesia Niño Jesús de Praga. De esta última, estrenará la obra "El deflagrador". 

Núñez, quien vuelve a trabajar con la agrupación comentó que "en este programa hay obras de repertorio, como Beethoven y Haendel, y también  una pieza de estreno que requiere ciertas habilidades, pero esta es una orquesta con músicos muy entrenados y se nota el trabajo de los directores titulares. En general, es muy emocionante”

El de Independencia será el primero de los nueve conciertos que la Orquesta Clásica Usach ofrecerá a lo largo del año en teatros, colegios e iglesias de La Pintana -que tendrá cinco presentaciones-, Santiago, Quilicura y María Pinto. El recorrido es realizado gracias al financiamiento del Programa de Apoyo a Orquestas Profesionales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Parte del programa se podrá escuchar también en el siguiente concierto de la agrupación, programado para el miércoles 22 de marzo (19:30 hrs.) en el Teatro Aula Magna Usach,junto a las piezas de Valeria Valle y Georg Friedrich Haendel. 

En esa ocasión también se interpretará el Concierto para piano Nº 1 de Beethoven, que tendrá a Jorge Pepi-Alos como solista.

Te invitamos a leer más antecedentes de estas presentaciones AQUÍ

Agrupaciones musicales profesionales de la Universidad de Santiago presentan su temporada de conciertos 2023

Agrupaciones musicales profesionales de la Universidad de Santiago presentan su temporada de conciertos 2023

Desde hace unos años, marzo se ha convertido en la fecha donde las/os integrantes de los conjuntos musicales profesionales de la Universidad de Santiago dan a conocer su temporada de conciertos. Este año, fue la sala de conferencias de la Facultad de Administración y Economía del Plantel el escenario escogido para anunciar los itinerarios de la Orquesta Clásica, de Syntagma Musicum, del Coro Madrigalista y del Coro Sinfónico.

La conmemoración de los 50 años del golpe de Estado, con homenajes a Víctor Jara y a Jorge Peña Hen -pionero del movimiento de orquestas juveniles e infantiles en Latinoamérica y una de las víctimas de la Caravana de la Muerte-; el ciclo integral de conciertos para piano de Ludwig van Beethoven; los estrenos de obras de compositores chilenos; e interpretación de música haitiana en el contexto del IV Festival Migrante donde el país centroamericano será el invitado, serán los cuatro ejes que marcarán las temporadas de las agrupaciones. 

En total serán más de 30 programas gratuitos que se desarrollarán en el Teatro Aula Magna y en cinco comunas de la Región Metropolitana.

“¿Cómo se podría definir nuestra programación o cómo nos expresamos musical y culturalmente acá? Yo diría que es por la autenticidad. Con esto quiero decir  que acá convergen muchos estilos de música. Sintagma, los coros Sinfónico y el Madrigalista, además de nuestra orquesta (…) Por lo tanto, invito a todas/os que vengan a nuestros conciertos, ya que la experiencia que vive el público es mágica”, dijo María Gabriela Olivares Olivares, violonchelista de la Orquesta Clásica, sobre las particularidades de los conciertos de este año.           

Por su parte, Andrés Zúñiga Mella, director del Departamento de Extensión del Plantel, explica que las temporadas musicales de la Usach tiene algunas particularidades que la caracterizan. Una de ellas es la itinerancia, situación que en 2023 variará. “La orquesta clásica de la Universidad recorrerá Santiago, pero tendrá una residencia en algunas comunas, por ejemplo, La Pintana. Esta es una nueva forma de trabajar. En vez de itinerar por muchos espacios, decidimos concentrarnos ahí para poder crear audiencia y público en esa comuna”, asegura. 

Sobre la importancia de la cultura y los conjuntos musicales profesionales de nuestra Universidad, el rector Rodrigo Vidal Rojas indicó que las agrupaciones son un complemento relevante en el quehacer de nuestra Institución.

“La formación para que esté completa en todos los ámbitos, eso lo vemos en la vida diaria, no puede estar si no incorporamos esta vertiente musical (…), y que, obviamente, se une a otras vertientes que son fundamentales. Por ello, la música y la cultura nunca tendrá un fin lucrativo en nuestra Casa de Estudios”, remarcó la máxima autoridad del Plantel.

Presentaciones recomendadas

Dirigida por el maestro David del Pino Klinge, la Orquesta Clásica Usach presentará doce programas en el Teatro Aula Magna Usach, donde destacan las presentaciones del 5 y 6 de julio (aniversario del Plantel). Esos días se realizará un homenaje a Víctor Jara, quien fuera trabajador de la Universidad Técnica del Estado (UTE). En la ocasión, la Orquesta y el Coro Sinfónico interpretarán algunas de las canciones más emblemáticas del cantautor, en una orquestación inédita de Sergio “Tilo” González, uno de los fundadores del grupo Congreso.

Luego, el 30 de agosto, la Orquesta Clásica y el Coro Sinfónico Usach estrenarán una obra en memoria de Jorge Peña Hen. La pieza fue encargada a Miguel Farías, actual director ejecutivo de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI).

La música coral tendrá una destacada presencia en la temporada de la Usach, a través del Coro Sinfónico, que dirige Andrés Bahamondes, y el Coro Madrigalista que es liderado por Rodrigo Díaz.

Además de los tres programas que presentará junto a la Orquesta Clásica, el primer elenco en el marco del IV Festival Cultura Migrante Usach (dedicado a Haití), el 4 de mayo interpretará un programa de música tradicional del país caribeño, además de la Missa Luba de Guido Haazen (1921-2004).

Por su parte, el Coro Madrigalista Usach abordará cuatro programas durante el año. Uno de ellos será la apertura de su temporada el 19 de abril con Membra Jesu Nostri, una obra del compositor barroco Dietrich Buxtehude, que será interpretado junto al grupo Syntagma Musicum Usach.

Este último conjunto, retomará una de sus tradiciones. La agrupación dirigida por Franco Bonino, abrirá sus presentaciones el martes 28 de marzo con un programa consagrado exclusivamente a Johann Sebastian Bach. Cabe recordar que en 2023 Syntagma celebrará cuarenta y cinco años de trayectoria en torno a la música medieval, renacentista y barroca, de origen americano y europeo.

Entradas gratuitas

El detalle de la programación musical de la Usach se puede encontrar en el siguiente enlace. Los conciertos que se realizarán en el Teatro Aula Magna Usach serán a las 19:30 horas, con entradas gratuitas que se podrán canjear a través de la plataforma Portaltickets.com.

Revisa aquí el registro audiovisual de la presentación de conciertos:

 

Memoria y nueva música: La temporada musical 2023 de la Universidad de Santiago de Chile

Memoria y nueva música: La temporada musical 2023 de la Universidad de Santiago de Chile

Un encuentro entre memoria y presente guiará la temporada de conciertos gratuitos que la Universidad de Santiago de Chile (Usach) presentará a partir de marzo de 2023 y hasta inicios del próximo año, que contempla más de 30 programas que se podrán escuchar en vivo en el Teatro Aula Magna Usach, en el corazón de Estación Central, y en otras cinco comunas de la Región Metropolitana.

La Orquesta Clásica, el Coro Sinfónico, el Coro Madrigalista y el grupo Syntagma Musicum Usach desarrollarán temporadas que estarán cruzadas por cuatro ejes: la conmemoración de los 50 años del Golpe de Estado, con homenajes a Víctor Jara y Jorge Peña Hen; los estrenos de obras de compositores chilenos; el ciclo integral de conciertos para piano de Ludwig Van Beethoven; y la presencia de música haitiana, en línea con el IV Festival Cultura Migrante Usach.

Vea la nota completa aquí

 

Live de Planetario Usach revive “Concierto Cielos” que combina música y astronomía

Live de Planetario Usach revive “Concierto Cielos” que combina música y astronomía

«Terrícolas Notables» es un espacio que conecta la astronomía de Planetario Usach con arte, urbanismo, ciencias, medios, libros, música, investigadores y un sin número de puntos de vista que enriquecen la divulgación científica y el pensamiento crítico de manera entretenida.

Hoy miércoles 7 de julio a las 11:30 horas, a través del live de Planetario en Instagram, su directora ejecutiva, Jacqueline Morey revivirá “Concierto Cielos” junto  al astrofísico, músico, autor y director de Ciras Usach, Sebastián Pérez.

Se trata de un proyecto multidisciplinario, sin fines de lucro, donde talentosos jóvenes músicos se unen a virtuosos músicos profesionales y a un grupo de astrónomos, astrónomas, e investigadores de otras áreas de la ciencia, para jugar con datos científicos y música.  El proyecto es dirigido por Pérez y el maestro Jorge Luis Cornejo.

Terrícolas Notables es un proyecto que forma parte de “Planetario 360” e incluye la realización de audiovisuales Full HD de libre visualización, cápsulas astronómicas, cursos de astronomía para profesores y estudiantes, y diversas actividades, gracias al concurso “Aporte para el desarrollo de actividades de interés nacional 2020” del Ministerio de Educación.

Es ejecutado por Planetario Usach, Vicerrectoría de Vinculación con el Medio  y Prorrectoría.

Próximos Live

14 julio
«Libros sobre astronomía» con Ana María Barra

21 julio
«Divulgación astronómica e ilustración» con la astrónoma Javiera Rey (Star Tres)

28 julio
"Científicas Bacanas" con la periodista Sofía García-Huidobro

Aula Records recibe dos nominaciones para los Premios Pulsar 2021

Aula Records recibe dos nominaciones para los Premios Pulsar 2021

Por segundo año consecutivo, discos de Aula Records recibieron nominaciones para la próxima edición de los Premios Pulsar, que organiza la Sociedad Chilena de Autores e Intérpretes Musicales (SCD) y serán entregados durante los próximos meses, en una fecha a confirmar. 
 
Esta vez son dos las publicaciones del sello discográfico de la Usach que aspiran al reconocimiento: El húsar de la muerte, de Horacio Salinas, postula en la categoría Mejor Música para Audiovisuales; y Cuatro piezas incidentales para la obra de teatro “El gato con botas”, con música de Carlos Isamitt, fue seleccionado en Mejor Arte de Disco.
 
El primero es el registro de la banda sonora creada para la película homónima de 1925, protagonizada y dirigida por Pedro Sienna y basada en la vida de Manuel Rodríguez. La música fue interpretada por la Orquesta Clásica Usach en dos conciertos de la temporada 2019, realizados en el Teatro Aula Magna Usach, en los que se proyectó el filme.
 
La dirección estuvo a cargo del propio Salinas, quien aseguró que “verdaderamente” no esperaba ser nominado para el Pulsar: “Me parece interesante que exista atención hacia estos fenómenos que a veces son muy esporádicos, como fue la proyección de El húsar de la muerte en el Aula Magna, porque fueron dos conciertos y nada más. Sin embargo, repercutió y eso me tiene muy contento”, agregó el director de Inti-Illimani Histórico. “También hay un regocijo personal, sin duda, porque fue una aventura temeraria esto de dirigir la orquesta. No es mi oficio, pero creo que llegó profundamente al público”,dijo.
 
El segmento de Mejor Música para Audiovisuales también contempla trabajos de Juan Cristóbal Meza para la película Pacto de Fuga; de Carlos Cabezas para Nobody knows I'm here; de Alekos Vuskovic para el documental Mar de Juan Fernández, relatos y leyendas del archipiélago; y de José Tomás Molina para el cortometraje Bendición.
 
En tanto, en la categoría Mejor Arte de Disco fue nominado Cuatro piezas, un disco dedicado a Carlos Isamitt (1885-1974). Dirigida por Paula Torres, la Orquesta Clásica Usach interpretó una partitura que el compositor chileno creó para una obra de teatro inédita del escritor Armando Blin, la cual fue reconstruida por el musicólogo Freddy Chávez.
 
La carátula y la edición en formato de vinilo del disco fue creada por el artista visual Emilio Ortiz, quien recordó las horas trabajadas “y los percances que enfrenté solo por los nervios de saber que algo mío sería la cara de un objeto artístico como este disco”, expresó. 
 
“El año pasado se lanzó y ya estaba satisfecho con tener mi copia, hasta que hace pocos días me llegó un mensaje felicitándome por la nominación. Justo estaba haciendo una clase y tuve que aguantarme la felicidad, porque realmente nunca pensé que algo que hice en 2019 seguiría repercutiendo hasta ahora”, añadió.
 
En la categoría Mejor Arte de Disco también fueron nominados Ctrlz+Z, de Chini.png; MMXX, de Cómo Asesinar a Felipes; y Juegos electrónicos, de Lainus. 
 
Aula Records ya había recibido nominaciones en la anterior edición de los Premios Pulsar, gracias a sus primeras publicaciones, realizadas en 2019. En ese entonces el compositor Jorge Pepi-Alós postuló como Mejor Artista de Música Clásica o de Conciertos por Viaje a la Luna, obra que fue encargada y grabada por la Orquesta Clásica Usach, bajo la dirección de Nicolas Rauss, y que abrió el catálogo del sello. En la misma categoría participó Tomás Brantmayer, quien compuso El país de sed, otra pieza editada por Aula Records, aunque su nominación fue por la obra Canción de cuna para Fuegia Basket.
 
Asimismo, entre los seleccionados como Instrumentista del Año estuvo el percusionista Marcelo Stuardo, solista de la Orquesta Clásica Usach, cuya obra Elegía para Joane Florvil forma parte del disco El divino soliloquio (2019). 
 

Música y poesía: otro disco de regalo para la comunidad universitaria

Música y poesía: otro disco de regalo para la comunidad universitaria

Como hemos hecho en días anteriores, nuestro especial de Aula Records continúa con El país de sed, disco editado en 2019 por el sello discográfico de la Usach.
 
Encargada e interpretada por la Orquesta Clásica Usach, esta pieza del compositor chileno Tomás Brantmayer (1992) está inspirada en la poesía del escritor Raúl Zurita y contiene varias citas a Ludwig van Beethoven. Además de esa pieza, el álbum incluye la obertura Egmont, del mismo compositor alemán, junto con testimonios de prisioneros de la dictadura militar.
 
La dirección musical es de Sebastián Camaño y también participa el tenor Francisco Huerta. El diseño es de Danila Ilabaca.
 

DESCARGA GRATUITA

ESCUCHA EN LÍNEA

Más información sobre El país de sed. 

Sigue a Aula Records en Facebook, Instagram y Youtube.
Visita el sitio aularecords.usach.cl.

Te invitamos a descargar los discos del sello Aula Records gratuitamente. Hoy Viaje a la Luna

Te invitamos a descargar los discos del sello Aula Records gratuitamente. Hoy Viaje a la Luna

Este álbum contiene la banda sonora que el compositor y pianista Jorge Pepi (1962) creó para la película Viaje a la Luna, estrenada en 1902 por el cineasta francés Georges Méliès, que hoy es considerada como un clásico de la ciencia ficción. La obra fue encargada por la Orquesta Clásica Usach, que la estrenó en 2018, bajo la dirección de Nicolas Rauss.
 
Además de ese registro en vivo, el disco incluye Metamorfosis V, otra pieza de Pepi, y su interpretación al piano de “Claro de Luna”, del compositor francés Claude Debussy. El arte de portada es de Natalia Mejías. 
 
 
Más información sobre Viaje a la Luna
Sigue a Aula Records en Facebook, Instagram y Youtube.
Visita el sitio aularecords.usach.cl.

Quinteto Usach te invita a disfrutar de la música del compositor cubano Paquito D’ Rivera

Violinista de la Orquesta Clásica de la Usach te sugiere  quedarte en casa y disfrutar de “El Cisne” de Camille Saint- Saëns

U. de Santiago convoca a actores del medio artístico musical a participar del encuentro “Músicxs que reflexionan” 

U. de Santiago convoca a actores del medio artístico musical a participar del encuentro “Músicxs que reflexionan” 

Como parte de las iniciativas y también las acciones para alinearse con las demandas que hoy se escuchan en el movimiento social, el Departamento de Extensión Artística y la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio de la Universidad de Santiago, convocó a músicos/as, gestores/as culturales, académicos/as y público en general vinculado al área artística, a compartir experiencias, debatir y recoger temas que han surgido de la crisis política y social que enfrenta el país.
 
“Músicxs que reflexionan”, evento que se desarrollará el próximo viernes 17 de enero desde las 13.30 horas el Teatro Aula Magna de nuestro Plantel, busca contribuir y ser vinculantes en los cambios que necesita Chile para la creación musical. 
 
“Con este cabildo queremos levantar e identificar estas necesidades para luego hacer propuestas que respondan con soluciones para el desarrollo laboral, la formación de audiencia y las políticas de fomento a la música. Creemos que como Universidad pública y estatal nuestro rol hoy, es generar estas instancias de participación donde sale información valiosa que se puede alinear en políticas educativas e instancias públicas que vayan de la mano con cambios que la sociedad está exigiendo”, destacó la Dra. Karina Arias, Vicerrectora de Vinculación con el Medio.  
 
El programa de actividades comienza a las 13:30 con la Orquesta de la Resistencia, agrupación compuesta por estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, que interpretarán la “Suit op 14” de Juan Orrego Salas y la “Cantata Santa María de Iquique” de Luis Advis, narrada por Pablo Schwarz y orquestada por Miguel Ángel Castro. 
 
Este concierto se ofrece como cierre del Vigésimo Festival Internacional de Música Contemporánea y da inicio a una nueva alianza entre el Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile y la Universidad de Santiago. 
 
Luego a las 15:00 horas la agrupación Campaneros de Santiago, que rescata desde el 2012 toques litúrgicos y tradicionales en iglesias, catedrales y otros templos históricos de Santiago, intervendrá el campanario de la Escuela de Artes y Oficios de la Usach, bajo la dirección de sus músicos e integrantes Eduardo Soto, Sebastián Jatz, Tomás Brantmayer y Nicolás Sandoval.
 
A partir de las 16 horas se iniciará el cabildo "Músicxs que reflexionan" con la participación de público e invitados. El panel estará conformado por Matías Aguayo (Chile/Alemania), músico, DJ, productor, director de Cómeme Records Label; Noela Salas (Chile), directora IMESUR y La Makinita; Jorge Pepi-Alós (Chile-Argentina), compositor, académico y director del Festival Internacional de Música Contemporánea; Mariel Villagra (Chile), música en Mariel Mariel y fundadora de La Matria Fest; e Ignacio Rodríguez (Chile), músico (The Ganjas, La Hell Gang, Wilde Parade), ingeniero de grabación y fundador de Blow Your Mind Records (BYM). Moderará la periodista y cofundadora de Radio LaCENTRAL, Daniela Valdés.
 
La última parte del encuentro contempla dos conciertos a partir de las 18:00 con Mariel Mariel, artista feminista de pop urbano “flow latino”, que ha desarrollado gran parte de su carrera en México y ha visibilizado la necesidad de llevar más mujeres al escenario. Recientemente estrenó su single “Sacar los tambores” junto a Cecilia, la incomparable. Cierra a las 20:00 horas Matías Aguayo, dj, vocalista y productor chileno-alemán, activo desde los años noventa en la escena internacional de la música electrónica. Ha contribuido en la difusión de este género liderando espacios de bailes, entre éstos las fiestas Bumbumbox, experiencia que lo llevó a la creación de su sello Cómeme.
 
Para ambos shows las entradas se retirarán previamente durante el conversatorio. 
 
El nombre "Músicxs que reflexionan" está tomado de “Cantores que reflexionan", la refalosa que Violeta Parra inmortalizara en "Las últimas composiciones" (1966) y que su vez sirvió de inspiración a Osvaldo "Gitano" Rodríguez como título para su libro de ensayos publicado originalmente en 1984. 

Páginas

Suscribirse a RSS - Música